“山脉和古代一样安静，太阳就像新年一样。”著名的画家吴Jingshan的名字来自唐格（Tang Geng）的一首诗，唐格（Tang Geng）是宋朝的人，最初意味着长寿。不幸的是，他被疾病受伤了很多年，但最终他被击败并在几天前去世，享年83岁。吴金辛汉（Wu Jingshan）对景观，鲜花和鸟类的知识，角色和口径都是莉莉格（Lilig）的少数综合艺术家之一。他的作品包括墨水和墨水，追求古老和幻觉，简单而优雅，并被金属和石头污染。尽管出生于广东，但武金斯尚从未遵守Ligan的风格。另一方面，他进入了，不是古老的人，但不仅限于古代方法。她从北部到南方，形成自己的风格。王孟和Zan有很多痕迹，还有许多什叶派和什叶古的刷子。他强调了重要性F诗歌和书法在创作中绘画中，他的训练无疑为视觉甚至当代中国圈子的绘画提供了一个很好的案例。 1 Lu Yanshao要求“使用笔中心”。 “我年轻的时候想成为画家。”记者吴·金斯尚（Wu Jingshan）闻名了很多年。他曾经多次承认自己很小的时候就表现出了对绘画的热爱。他从“江齐尤恩绘画书”开始，初中后，他不小心遇到了李云，后者在中学任教，并最终成为广东绘画学院的专业画家。在Illi Yun学习了一段时间后，他建议自己与著名的画家Fang一起学习。 “当时老师的最大影响力是在庆祝庆祝活动期间在河中复制我”，它也特别指导着找出Ma Yuan的水是如何绘画的。” Wu Jingshan曾经想过“ Q期间沿河沿河恩明节“使他撞上了智格美术学院的门（现在是中国艺术学院）。在他在智格美术学院的研究中，吴·金斯尚（Wu Jingshan）直接在潘蒂安斯（Pan Tianshou）等著名老师中直接教授诸如lu yanshao，lu yanshao，sha mengeed and west and westian and westian and wesianshao。其他观点：“中国绘画的创作强调文学中的书法和耕种，以及诗歌的三个要素，应该留下巨大蒂安肖（Tianshou）和卢·扬霍（Lu Yanshao），“ pine wu jinger”研究的方式，“夏元山山的图片”的复制，《郭xi》的照片。 “我晚上用时间复制nd全心全意地描述了这一点，我得到了很多。来自Fan Kuan，Li Cheng，Wang Shu，Dong Yuan，Ju Ran，Zhao Mengfu，Gao Kegong，Yunlin，Wang Meng，Huang Gongwang和Wu Zhen，有十个以上2个成就。因此，吴本汉（Wu Jingshan）从所有王朝的著名大师中学到了很多东西，正如他所说的那样，他所做的就是李·凯兰（Li Keran）先生强调的是，“利用最大的力量来融入传统。” Shan还强调：“我们不仅可以复制，而且不能绘制草图，而且我什至没有勾勒出场景，而且仔细观察并非常感谢它。”此外，我们应该擅长于不同地区的特性以及与山不同的特性。艺术来自生活，比生活更高，并且没有重复。他认为，最神奇的事情是什叶派。他去广东绘画“每个家庭Y在Flowersk中。我没有重复古代人的出现。我没有要求在古代人民身上生存，但我想与古代人不同。 “”传统是必不可少的，传统的本质和传统是最好的老师。 “收集一百个思维流派的优势并在笔的尽头养育它们的态度相同。唐朝的画家Zhang Yu说：“从外面学习，您将获得您内心的资源。”自然而然地，画家在墨水上改变了。吴·金斯汉（Wu Jingshan并没有改变传统，而是改变了现在和现代的时代，因此吴本尚的书法和绘画既优雅又优雅，独特但不奇怪，而山丘和山谷却使他的内心深处，而真正的感觉却落入了他的书中视图，传统只是一种常识，只有拥有常识，我们才能谈论cHange。 “传统是必不可少的。传统是必不可少的。传统是最好的老师。”但是，我们应该避免成千上万的山脉和成千上万的人的两边。 “上海的画作非常强烈，但最大的缺点是'成千上万的花和一朵叶子'。牡丹叶子和菊花叶都是写作的一种方式，莲花叶和香蕉叶都是写作的方式。”因此，武金的花朵和鸟类包括现代花和鸟类画家的方法，张·达克安（Zhang Daqian），潘蒂安（Pan Tianshou），甚至在明朝中的Xu Wei和Bada。他曾经说过，基于平方人的现实思想，潘蒂安的剧烈刷牙以及独特的作品，“研究了Pu Zuying的徒手绘画的随意生产； Zhao Zhiqian继承了Ren Xiong and Ren Xun的传统。” 3从庞大而坚定的基础中，寻找来自小的精神。 Wu Jingshan的书法也是当代PA的独特Inters。他将Yan Zhenqing的厚刷子作为垫子，汉·史蒂尔（Han Stele）的“ Shimen Song”和Wei Stele“ Longmen of Longmen”的第四枚钢琴“遵循古老而简单的风格，也从Zhong Yao和Chu Suiliang那里学到了从小小的和稳定的小小的基础中获得的大型基金会。他从最小的势头中搜索了势头，并在张Xu，Huaisu和八个贵族中找到了危险的动力。他的书法充满活力，灵活且变化，释放了一个勤奋和满足的环境，正如什叶陶（Shi Tao）所说：“即使刷子没有笔，墨水也不是墨水，而且绘画没有绘画，我也要去那里。”从他对口径的研究来看，他仍然具有“个性化”的意图。他将密封风格和文书剧本集成到草书剧本中，形成了一种独特的大小和厚度的独特风格。这种类型的变化是偶然的，但是长期积累后的自然表达。他与之矛盾Sa Caligraphya在同一幅画中的“土地绘画作为监狱”的区域局是正确的。总的来说，吴本明汉的书法和绘画是重要的基础，而中心尖端的使用就是这样。他的刷子下的线就像是“打开一座纪念碑并ca绕石头”，具有相同的力量和变化。该书法在其绘画中注射骨骼的强度支持了图片结构。正如他所说的那样：“ Caligraphy和Painting具有相同的来源，刷子雄伟而强大，因此这幅画自然写得很好。”在“长江的图片”中，他使用书法概述了山区趋势，并利用诗意的艺术概念来管理构图，从而使图片具有相同的雄伟势头和美好的情感。这种全面的培养无疑是目前单方面绝望的视觉效果的艺术品的模型，而无视文化含义。不幸的是，吴本汉死了，但他不仅渗透了传统，练习古老的人，而且还努力摆脱古代人的痕迹。他非常重视稳定的逐步耕种实践，但也称赞了突然解释的灵感爆炸。他强调了向古代人学习的必要性，并以对自然的创造性态度主张，这无疑为当代存在甚至民族艺术界树立了重要的榜样，并将产生遥远的影响。 ■每周收集记者Liang Zhiqin